近日高古軒宣布全球范圍內(nèi)代理年輕藝術(shù)家Anna Weyant，今年秋天，這位藝術(shù)家將在其紐約畫廊舉辦個(gè)展。Weyant的畫作精確地描繪了悲喜交加的人物故事，她對日常之物的表現(xiàn)采用了一種神秘、不祥的氣氛，但她并沒有將這些個(gè)人和物品作為一概而論的類型來呈現(xiàn)，而是運(yùn)用了一種敏銳的諷刺和智慧來喚起作品的氣質(zhì)。
Anna Weyant
Weyant是高古軒迄今旗下代理的最年輕的藝術(shù)家，1995年出生在加拿大卡爾加里。2017年畢業(yè)于羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院(Rhode Island School of Design)，學(xué)習(xí)繪畫并獲得美術(shù)學(xué)位。之后她搬到紐約，和她的兄弟、演員Austin Weyant在一起。
Loose Screw (2020)by Anna Weyant. PHOTO: COURTESY OF THE ARTIST AND BLUM & POE, LOS ANGELES, NEW YORK AND TOKYO
95后的Weyant之前在林肯中心做過活動(dòng)策劃的藝術(shù)新星曾在中國美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)過七個(gè)月的中國畫。目前僅僅舉辦過三次個(gè)展："Welcome to the Dollhouse" (2019),"Loose Screw" (2021), and "Splinter" (2022)。Weyant從電影和90年代名人文化的視覺素材中汲取靈感，對流行與歷史進(jìn)行了深入的研究。電視和電影中的丑化、性別化于刻板印象令這位藝術(shù)家感到震驚，他模仿這些電影，利用這一類型的美學(xué)傾向來揭示美國文化中的秘密。作品講述了一個(gè)個(gè)奢華聚會(huì)落幕后的故事。她的第一次個(gè)展是在三年前，作為一位還處于藝術(shù)摸索期的年輕藝術(shù)家，迅速上漲的作品價(jià)格說明市場已經(jīng)等不及了。
Anna Weyant, Girl Crying at a Party, 2021 Oil on canvas 48 x 36 x 1 1/2 inches Photo: Genevieve Hanson
Weyant以柔和的色調(diào)描繪的女性主題畫作在藝術(shù)市場上受到了密切關(guān)注。這些超現(xiàn)實(shí)的畫面帶有一種朦朧的黑暗，暗示著痛苦與不安的心理狀態(tài)。她說自己的靈感來自荷蘭早期大師的畫作，這些作品中同樣描繪了處于沉思狀態(tài)的女性，當(dāng)然還有更現(xiàn)代的藝術(shù)家，比如同樣被高古軒代理的畫家約翰·柯林(John Currin)。
Anna Weyant. “Glory Days” (2021).Oil on canvas.48” x 36” x 1”. © Anna Weyant, Courtesy of the artist and Blum & Poe, Los Angeles/New York/TokyoPhoto: Genevieve Hanson.
在她的靜物畫中，Weyant用同樣令人不安的光線描繪花朵和其他物品。在被高古軒代理前，Blum & Poe和56 Henry，這兩家畫廊幫助她在藝術(shù)界獲得了很大的推廣曝光?，F(xiàn)在在高古軒，她將與Currin、Michael Heizer、Nam June Paik、Nathaniel Mary Quinn、Jenny Saville等人列在同一個(gè)花名冊上。
Anna Weyant, Monster, 2021 Oil on canvas 60 x 48 x 1 inches Photo: Genevieve Hanson
對于她這個(gè)年齡的藝術(shù)家來說，被畫廊巨頭高古軒代理是極不尋常的。在職業(yè)生涯的早期階段，大多數(shù)藝術(shù)家在畢業(yè)后都會(huì)先在較小的畫廊起步自己的職業(yè)生涯，如果幸運(yùn)的話，最終會(huì)進(jìn)入一家藍(lán)籌畫廊。但Weyant實(shí)際上已經(jīng)偏離了這條軌道，在30歲之前就加入了世界上最大的畫廊之一，據(jù)稱其和高古軒的親密關(guān)系在其中起到了很大的作用。
安娜?維揚(yáng)特（Anna Weyant）《約瑟芬》 成交價(jià)：4,032,000 港元 刷新藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄
在上個(gè)月末落槌的香港蘇富比春拍上，她的一幅靜物畫以51萬美元的價(jià)格成交，是預(yù)估價(jià)格的10倍有余，被高古軒代理毫無疑問會(huì)讓她的作品繼續(xù)在拍賣會(huì)上占據(jù)C位，在本月晚些時(shí)候舉行的紐約拍賣會(huì)上將會(huì)得到檢驗(yàn)。Weyant的畫作將在富藝斯和蘇富比兩家拍賣行出現(xiàn)，估價(jià)至少為10萬美元。
Anna Weyant. “Drawing for Sweet Painted Lady” (2021).Pencil and charcoal on paper.© Anna Weyant, Courtesy of the artist and Blum & Poe, Los Angeles/New York/Tokyo Photo: Genevieve Hanson.
Weyant形容自己的童年“在很多方面都是田園般的”，與父母、哥哥和他們的寵物狗一起度過。她對藝術(shù)的接觸并不多，盡管她早年的經(jīng)歷激發(fā)了她現(xiàn)在許多作品的靈感。“過去幾年里，我一直通過藝術(shù)重新回到我的童年和青少年時(shí)代，并走到了現(xiàn)在的位置。”
Anna Weyant, Lily, 2021 Oil on canvas 48 x 60 x 1 inches Photo: Genevieve Hanson
Weyant曾在杭州的中國美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)了七個(gè)月的傳統(tǒng)繪畫。“我很喜歡那里，就是搞不懂普通話。”離開中國后，Weyant回到紐約，在一位前教授的幫助下，她找到了一份工作室助理的工作。她形容那是一段“新鮮而閃亮”的時(shí)光，但也令人困惑，乘坐霧蒙蒙的地鐵和長時(shí)間的工作是這段時(shí)光的回憶。
《自助餐 II》121.9 x 153 公分 2021
在56 Henry畫廊的展出為她贏得了其他知名畫廊的展覽邀請。她在洛杉磯的Blum & Poe舉辦了名為Loose Screw的畫展，作品展出即告售罄。在與經(jīng)銷商比爾·鮑爾斯(Bill Powers)的一次采訪中，Weyant說她的母親還因?yàn)檫@個(gè)標(biāo)題責(zé)備了她，擔(dān)心這個(gè)展覽名稱會(huì)毀了她的藝術(shù)。
她的首次紐約個(gè)展以幽閉恐怖的玩偶屋為背景，探討了年輕人的叛逆與壓抑之間的沖突，Weyant說她喜歡馬克·吐溫說的幽默是‘悲劇加時(shí)間’。如果她的作品中有幽默，那么它很可能伴隨著某種痛苦。
Summertime 76.2 x 101.6 cm 2020
在甜與苦、美與丑之間，正是Weyant的藝術(shù)。她的最新作品反映了2020年春天許多記憶中籠罩著的不安，生活的色彩少了一些。她的人物形象是用幽閉恐怖的黃色、墨黑和軍綠色渲染的。她作品中獨(dú)特的視角吸引了一眾藏家，并引發(fā)了相當(dāng)大的市場需求。和許多年輕藝術(shù)家一樣，Weyant對她作品價(jià)格的快速上漲感到矛盾，她還在藝術(shù)上尋找自己未來的路。
Anna Weyant, falling woman (2020)
作為一個(gè)年輕的藝術(shù)家，她的繪畫有著嫻熟的明暗對比、細(xì)致的筆觸和戲劇性的構(gòu)圖，以一種當(dāng)代的視角喚起了人們對荷蘭黃金時(shí)代的記憶。她說:“哈爾斯的一幅畫《兩個(gè)笑著的男孩和一杯啤酒》在我腦海里已經(jīng)有一年多了。”她所受的藝術(shù)影響廣泛：從弗朗西斯卡·伍德曼到馬格利特。“最近我一直在想埃拉·克魯格蘭斯卡婭(Ella Kruglyanskaya)的人物，它們以一種很酷的方式占據(jù)了空間，而艾倫·伯肯布利特(Ellen Berkenblit)的尖叫、空虛的女性肖像也讓我上癮。”
John, 2019 Oil on panel 61 × 45.7 cm
Weyant專注于對傳統(tǒng)繪畫語言進(jìn)行精致的處理。正如馬格利特所做的那樣，讓觀眾參與到那些第一眼看起來很傳統(tǒng)，但仔細(xì)觀察后卻揭示出它們令人不安的敘事元素中。Weyant的繪畫最終揭示了她對悲劇的迷戀，這些都滲透在她的繪畫中。
隨著她作品市場的快速上升，Weyant也開始感到不安。“我開始看到很多轉(zhuǎn)售，我10個(gè)月前賣的2000美元的作品現(xiàn)在賣得價(jià)格比這貴的多得多。很難不覺得自己被背叛了，但那是為了錢，所以……我不知道。”
