東南亞藝術(shù)“起風”了。在繼中日韓之后，東南亞藝術(shù)崛起迅速，從本土走向更廣泛的亞洲市場，逐漸受到了國際矚目。
在不久前結(jié)束的香港蘇富比2022春拍中，東南亞藝術(shù)大放異彩，成交率高達96%，其中87%拍品以逾高估價成交。其中黎譜《庭園人物》更是以低估價9倍的1792萬港元成交，刷新藝術(shù)家拍賣紀錄?？梢姈|南亞藝術(shù)蘊含著巨大的市場潛力。
黎譜《庭園人物》
油畫畫布（三聯(lián)屏）
單屏：175 x 69.5 cm
全屏：175 x 209.5 cm
01
回望另一種風景 逐鹿東南亞藝術(shù)市場
長期以來，人們都將包含10余個國家的東南亞當作一個整體，即是一個在地理、人種、文化及宗教上多元多彩的區(qū)域。在這片季風吹拂的土地上，在十九世紀已萌發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)，與同時期歐洲藝術(shù)并駕齊驅(qū)，之后殖民主義將這片土地納入世界秩序，共同構(gòu)成了東南亞藝術(shù)的獨特屬性。乘著亞洲經(jīng)濟躍進的風，東南亞藝術(shù)市場持續(xù)升溫。
溫杜拿《灰色地帶》
亞克力，152.5×396 cm，2011年
2013年香港蘇富比
成交價：842萬港元
刷新了當時東南亞藝術(shù)家的拍賣紀錄
東南亞藝術(shù)已不是藝術(shù)市場的新風向。上世紀90年代，在東南亞土地上，藝術(shù)市場正悄然覺醒，憑借一己之力撼動藝術(shù)市場的固有格局。
黎譜（越南）《家庭生活》
絹本水墨，82×66cm，1937-1939年
2017年蘇富比春拍
成交價：910萬港元
蘇富比于分別于1985年在新加坡，1999年在曼谷，2008年雅加達相繼設(shè)立辦事處。1996年，蘇富比在新加坡舉行首場每年兩次的東南亞藝術(shù)拍賣，同年東南亞藝術(shù)正式定為拍賣的一部分，并加入東南亞當代藝術(shù)部分，建立起馬來西亞、越南及新加坡的藏家群。
2013年秋拍，蘇富比將夜場的策略從原本中國當代藝術(shù)拍賣及少部分日韓當代藝術(shù)拍賣，加入東南亞藝術(shù)部分及中國20世紀藝術(shù)部分的拍賣，加強東南亞藝術(shù)的表現(xiàn)。
曾擔任蘇富比現(xiàn)代及當代東南亞藝術(shù)部主管莫錦川致力于開拓東南亞藝術(shù)市場，“我于1996年加入蘇富比新加坡辦事處，協(xié)助籌劃同年舉辦的首個東南亞藝術(shù)拍賣會。往后二十載，我見證了東南亞藝術(shù)的迅速增長與發(fā)展。”
佳士得則于1999年在曼谷舉辦了第一場以泰國藝術(shù)為主的拍賣會，總成交額約80萬美金；2002年，首次把東南亞藝術(shù)品拍賣地點轉(zhuǎn)移到香港，并在拍賣中逐漸引入東南亞現(xiàn)當代藝術(shù)品。
2005年，香港佳士得設(shè)立了“東南亞現(xiàn)代及當代藝術(shù)”專場，92件拍品全部成交，總成交額達到4239.22萬港元，這對于首次在香港試水的東南亞藝術(shù)而言，無疑是振奮人心的開局。
2011年，佳士得為了能夠有效地促進買家之間的交叉購買，首次提出了“泛亞洲”的概念，將所有亞洲藝術(shù)，即東南亞、二十世紀、現(xiàn)當代以及日韓當代藝術(shù)都融入一個專場之中，也順勢將藏家群迅速擴展，延伸至臺灣、韓國、香港及中國乃至全球。
米斯尼亞迪《呈現(xiàn)-網(wǎng)站攻擊》
亞克力畫布，200×300cm，2009年
2013年香港佳士得春拍
成交價：723萬港元
臺灣著名詞人、音樂制作人姚謙，20多前就開始鐘情于收藏東南亞藝術(shù)品，“也許對我們?nèi)A人來講，東南亞只是一個大致的輪廓。事實上，那里頭有著不同的語言、不同的文化、不同的生活、不同的宗教、不同的歷史和價值觀存在著，當然同時也產(chǎn)生著不同風格的藝術(shù)。”
金融風暴致使全球藝術(shù)市場“退潮”，拍賣行紛紛將焦點轉(zhuǎn)向東南亞這塊市場洼地，以泛亞洲策略帶動東南亞藝術(shù)從本土發(fā)展轉(zhuǎn)為區(qū)域發(fā)展，充分利用香港優(yōu)勢鋪墊了東南亞藝術(shù)從區(qū)域化向國際化的大路。
02
東南亞市場動向：從市場洼地到收藏熱土
李曼峰 《年豐人壽》
木板油畫，86×260cm，1951年
2012年香港蘇富比秋拍成交價：3426萬港元
曾有業(yè)內(nèi)人士表示：“東南亞藝術(shù)不只是一個階段性的熱點，可以比較持久。”經(jīng)過近十年的發(fā)展，東南亞藝術(shù)逐漸被認為是亞洲藝術(shù)價值和升值潛力兼?zhèn)涞男峦顿Y標的。不少藝術(shù)家在市場起伏調(diào)整后仍受到藏家青睞，觀察市場時，這些藝術(shù)家們的表現(xiàn)可說是一個重要參照。
蘇佐佐諾《蒂博尼哥羅王子率軍親征》
布面油畫，100×199.5cm，1979年，
2014年香港蘇富比春拍
成交價：5836萬港元
在香港蘇富比2011年春拍中，東南亞藝術(shù)專場的總成交額首次突破1億港元，菲律賓藝術(shù)家朗奴·溫杜拿的《灰色地帶》以842萬港元的高價刷新了東南亞當代藝術(shù)品的世界拍賣紀錄。2012年香港蘇富比秋拍中，3426萬港元成交的李曼峰《年豐人壽》再次打破紀錄。2014年，蘇佐佐諾《蒂博尼哥羅王子率軍親征》已攀升至5836萬港元高價。從百萬級躥升至五千萬關(guān)卡僅用了三年時間，成長空間不容小覷。
自2008年，印度尼西亞當代藝術(shù)家米斯尼亞迪的《來自班圖爾的男子》在香港蘇富比以超過一百萬美元成交后，印尼即穩(wěn)坐東南亞當代藝術(shù)的寶座，在拍賣體量上更達到了整個東南亞規(guī)模的半數(shù)左右。
印尼華裔畫家李曼峰作為東南亞藝術(shù)市場中價格與價值的標桿，其創(chuàng)作在某種程度上代表了東南亞當代藝術(shù)的整體風貌，作品現(xiàn)多數(shù)為印尼總統(tǒng)府珍藏。其拍賣紀錄停留在2013年，《峇里生活》以3596萬港元于香港佳士得秋拍成交。在其拍賣成交TOP3均保持在3000萬港元以上。
李曼峰《峇里生活》
木板油彩，1962-1964年
2013年香港佳士得秋拍
成交價：3596萬港元
亨德拉·古拿溫《獨立戰(zhàn)爭中的阿里·薩迪金》
布面油畫，200×302cm，1978年，
2016年香港蘇富比春拍
成交價：3324萬港元
另一印尼藝術(shù)巨匠亨德拉·古拿溫擅長以宏大的場景描繪印度尼西亞人民的日常生活，其作品《獨立戰(zhàn)爭中的阿里·薩迪金》在2016年香港蘇富比以3324萬港元成交。
梅忠恕《芳小姐的肖像》
布面油畫，135.5×80cmt，1930年
2021年香港蘇富比春拍
成交價：2439 萬港元
越南藝術(shù)品拍賣紀錄
蓬勃發(fā)展越南藝術(shù)，受法國文化影響，顏色柔和，圖像安靜，也是在這樣的藝術(shù)環(huán)境下，誕生了梅忠恕、黎譜等藝術(shù)大師。他們同樣是市場角逐的焦點：在今年香港蘇富比春拍中，梅忠恕《芳小姐的肖像》以2439 萬港元成交，刷新越南藝術(shù)品拍賣紀錄。在短短三年內(nèi)，梅忠恕拍賣Top10的作品全部被刷新，其中五幅在2021年售出。
黎譜《裸女》
油彩 畫布，90.5 x 180.5 cm，1931年作
2019年佳士得春拍
成交價：1092.5萬港元
黎譜被視為20世紀最受推崇的越南具象畫家，以法國藝術(shù)家常用的明亮色調(diào)描繪別具一格的越南主題。1997年前，其每年平均有五幅作品售出，其市場行情卻從未停止攀升，在《庭園人物》以1792萬港元成交，刷新2017年香港蘇富比910萬港元的拍賣紀錄。
黎譜《家庭生活》
絹本水墨，82×66cm，1937-1939年
2017年蘇富比春拍
成交價：910萬港元
世代交替，東南亞同樣涌現(xiàn)出不少新興藝術(shù)家，他（她）試圖以個性化的藝術(shù)語言直接介入到當代藝術(shù)語境之中，乃至在低迷市場環(huán)境中持續(xù)有所作為，勢頭強勁，超估價幾倍成交甚至躋身千萬行列。
克里斯汀·艾珠 《小蒼蠅及其他翅膀》
布面油畫，165.3×150.5cm，2013年，
2017年香港富藝斯拍賣
成交價：1172萬港元
印尼70后女藝術(shù)家克里斯汀·艾珠以抽象的視覺語言觀察自然世界，她的作品常常引來像翁瑋光這樣頂級藏家們的爭奪，2017在香港富藝斯春拍，其2013年創(chuàng)作的《小蒼蠅和其他翅膀》以1170萬港元成交，超出最低估價10倍，由日本藏家購入囊中。這一紀錄讓她以290萬美元的年收入在全球500強藝術(shù)家中躋身第65位?！度θ拥酚谙愀奂咽康?021年春拍中以1345萬港元成交；今春《黑色 1 號》在香港蘇富比拍出1247.5萬港元。
國際機構(gòu)的合作使艾珠在國際上打開名聲，2011年和2016年分別在倫敦薩奇美術(shù)館和白立方舉辦展覽。作為美術(shù)館、畫廊及藏家的共同選擇，不僅因為選擇抽象畫而從專注于具像畫的同胞中脫穎而出，她也是唯一一個從事該項事業(yè)的印度尼西亞女性。
克里絲汀·艾珠《黑色 1 號》
油彩畫布，180×200 cm，2014年，
2022年蘇富比春拍
成交價：1247.5萬港元
克里絲汀·艾珠《圈圈層疊》
油彩 畫布，170×200 cm，2011年
2021年香港佳士得春拍
成交價：1345萬港元
市場表現(xiàn)極為出色的還有印尼70后藝術(shù)家尼歐曼·米斯尼亞迪，他的作品中不乏峇厘本地神話元素，也從歐美流行與大眾文化中汲取諸多靈感。初登拍場時估價只有4000美元，之后行情水漲船高，2008年已達到百萬美元級別。
米斯尼亞迪《來自本特爾的漢子》
綜合媒材 畫布，250×435 cm，2000年
2008年香港蘇富比秋拍
藝術(shù)市場就像一個基因庫，多樣性代表了健康狀態(tài)。東南亞作為銜接亞洲與歐美的十字路口，未來會有更多藝術(shù)碰撞在這里發(fā)生，而善于發(fā)現(xiàn)的人一定不會錯過。
