黃宇興《七寶松圖》局部
佳士得隆重揭曉本次二十及二十一世紀藝術晚間拍賣15件當代藝術至臻杰作。從喬納斯·伍德（Jonas Wood）、喬治·康多（George Condo）對繪畫性和視覺文化的顛覆與再詮釋，到妮娜·香奈兒·阿布尼（Nina Chanel Abney）對個體認知的大膽宣言；從洛伊·霍洛韋爾（Loie Hollowell）、哈維爾·卡勒加（Javier Calleja）對人性的敏銳感知，再到謝南星、黃宇興筆下兼具時代性的當代東方美學，本季晚間拍賣將集中呈現(xiàn)來自全球范圍內(nèi)二十一世紀藝術頂級杰作的千姿百態(tài)，邀寰宇藏家共襄藝術盛宴。更多重磅杰作將陸續(xù)公布，敬請拭目以待！
精選拍品
妮娜·香奈兒·阿布尼（1982年生）
《無題》
壓克力 噴漆 畫布
2019年作
122 x 244 cm.
估價：港元 1,500,000 — 2,500,000 
喬治·康多（1957年生）
《放空》
壓克力 炭筆 粉彩 畫布
133.3 x 110.5 cm.
2014–2015年作
估價：港元 20,000,000 — 28,000,000
喬治·康多大膽而絢麗的畫作極致彰顯了他在當代人物畫像上獨樹一幟的風格?？刀鄰墓诺浯髱熥髌分屑橙§`感，并糅合波普藝術美學，創(chuàng)造出獨特而個性張揚的畫作?？刀鄤?chuàng)造了其標志性的“人工現(xiàn)實主義”（artificialrealism），他的代表作品凝聚了幾個世紀以來繪畫傳統(tǒng)之精華，將經(jīng)典繪畫流派中的元素與主題融入作品中。
在本幅《凝望宇宙》中，康多以不同色彩的幾何平面拼湊出怪誕的女性面部。有如畢加索之立體主義，在表層一系列平面化的形狀下，女人的面部特征盡顯：巨大的眼睛、突出一只耳、突出的顴骨、伸長的脖子、以及暴露的牙齒。
納堤·尤塔瑞（1970年生）
《大都會美術館1號》
油彩 畫布
240 x 200.5 cm.
2007年作
估價：港元 600,000 — 800,000
出生于泰國曼谷，納堤·尤塔瑞（Natee Utarit）活躍于東西方當代藝術界，他的多元化藝術實踐著重于探索繪畫媒介，并將其與攝影和西方古典藝術相互結合。他用復雜多義的圖像和在傳統(tǒng)靜物畫樣式下的豐富隱喻，映襯出泰國當前的社會和政治景觀。
尤塔瑞作于2007 年的靜物《大都會博物館 1》曾于2007 年末展出于朱拉隆功大學美術館舉辦的展覽——“夢、希望、完美的樂趣”。畫中，尤塔瑞反思“資本主義沖擊下，亞洲藝術近五年來的處境”。這也是他以此為主題的第一幅大型畫作。2007年，美國大都會博物館在曼谷開設零售店，它并不歸屬于任何一個美術館，而僅僅只是一家博物館的商鋪。這激發(fā)了他對當今藝術的商業(yè)本質(zhì)的思考，反思物品背后的意涵。
艾佛莉·辛雅（1987年生）
《無題（星期二）》
壓克力 畫布 裱于木板
215.9 x 241.9 cm.
2017年作
估價：港元 16,000,000 — 26,000,000
艾佛莉·辛雅（Avery Singer）是美國當代藝術圈冉冉升起的藝術新星。1987年生的她已被豪瑟沃斯畫廊代理?！稛o題（星期二）》展現(xiàn)了辛雅最為標志性的創(chuàng)作手法。從特殊的繪畫技法到的視覺敘事，她將過去與當下凝聚在畫布上。畫作使用灰色系呈現(xiàn)數(shù)字編程，這也是辛雅畫作的標志性元素。畫面中，簡練的幾何圖形上覆蓋著陰影，延伸至畫布外圍，給半具象圖形再添神秘光暈。戲劇性的光影效果暗示我們，畫中世界遠不止于眼前呈現(xiàn)出的方圓之間。
莎拉·休斯（1981年生）
《這不是我的叢林，我僅僅棲息于此》
油彩 壓克力 染料 畫布
172.7 x 152.4 cm.
2017年作
估價：港元 1,500,000 — 2,500,000 
喬納斯·伍德（1977年生）
《黃色靜物與格柵》
油彩 壓克力 畫布
152.4 x 172.7 cm.
2016年作
估價：港元 12,000,000 — 18,000,000
于過去10年間獲得國際贊譽的喬納斯·伍德，在大幅畫作中的構圖與色彩上大膽實踐，建立獨樹一幟的個人風格?！饵S色靜物與格柵》絕妙地展現(xiàn)了伍德對靜物的傳承，同時又探索著畫家的日常生活，于是我們看到了這幅具有大膽又別出心裁之構圖的作品。
達納·舒茨（1975年生）
《心如止水》
油彩 畫布
153 x 167.5 cm.
2003–2004年作
估價：港元 4,000,000 — 6,000,000 
黃宇興（1975年生）
《七寶松圖》
壓克力 畫布（七聯(lián)作）
整體：200 x 696.5 cm.；各：200 x 99.5 cm.
2016–2019年作
估價：港元 2,800,000 — 4,800,000
2016至2019年這四年間，黃宇興創(chuàng)作出驚世的七屏巨作《七寶松圖》。畫面以璀璨奪目的寶石色調(diào)，堆砌出一個光芒四射的藝術境界。每幅畫作中所描繪的景致令人憶起自然中的壯麗風光。誠然，深受藏傳佛教影響的黃宇興，正以佛教中寓意吉祥、彌足珍貴的 “七寶石” 為題，探討宇宙洪荒背后無盡的力量。
洛伊·霍洛韋爾（1983年生）
《舔舐》
油彩 壓克力 木屑 高密度泡沫 麻布 裱于木板
121.9 x 91.4 x 8.3 cm.
2018年作
估價：港元 10,000,000 — 15,000,000 
賈黛·法多朱蒂米（1993年生）
《一步，兩步》
油彩 畫布
201.5 x 161.5 cm.
2018年作
估價：港元 4,000,000 — 6,000,000
我沉醉于色彩、紋理、線條、形式、構圖、節(jié)奏、標記和騷動之間的對話。
—— 賈黛·法多朱蒂米
謝南星（1970年生）
《foradacasa #3》
油彩 畫布
140 x 250 cm.
2020年作
估價：港元 1,000,000 — 1,500,000
此拍品將作慈善拍賣
謝南星的這一組系列作品，很大程度上是受到他在旅行中偶然發(fā)現(xiàn)的一本兒童筆記本的啟發(fā)。當他打開筆記本后，每一頁上都繪有一個足球場的形狀。在《foradacasa #3》一作的畫面中央，藝術家用他獨特的 “畫布印染” 技法進行創(chuàng)作，他已經(jīng)花了近十年的時間反反復復磨練這一技法；他也通過中國水墨畫的繪制過程中獲得靈感。屆時，此作將作為佳士得與畫廊氣候聯(lián)盟（Gallery Climate Coalition）的合作系列進行慈善拍賣，旨在為藝術領域籌集資金以解決氣候變化問題。
克麗絲汀·嬡珠（1973年生）
《最高玩家02》
油彩 畫布
170 x 200 cm.
2016年作
估價：港元 3,000,000 — 5,000,000
《最高玩家02》是2016年克麗絲汀·嬡珠（Christine Ay Tjoe）在白立方畫廊的首個英國個展展出的10件作品之一。作為第一位在該畫廊舉辦展覽的東南亞藝術家，她從印度尼西亞過往的殖民和獨裁歷史中汲取靈感。其作品體現(xiàn)了她對現(xiàn)代社會政治環(huán)境的視覺反饋——在商業(yè)化、極度城市化的環(huán)境下，人的權力和欲望是如何演變的。
賈米安·朱利安諾·維拉尼（1987年生）
《女子》
壓克力 噴槍 畫布
2014年作
122 x 91.5 cm.
估價：港元 100,000 — 200,000 
哈維爾·卡勒加（1971年生）
《小心》
壓克力 畫布
162 x 130 cm.
2018年作
估價：港元 3,000,000 — 4,000,000 
克萊爾·特伯萊（1981年生）
《白日夢想家》
壓克力 畫布
180 x 130 cm.
2017年作
估價：港元 1,000,000 — 2,000,000
二十及二十一世紀晚間拍賣
12月1日 | 香港會議展覽中心
