高士（志趣品行高尚的人）是中國傳統(tǒng)繪畫中常見的元素，在人物畫、山水畫等畫科中屢有呈現(xiàn)。畫者借筆下高士之觀月、望瀑、聽風(fēng)、撫琴……，以或?yàn)t灑恬靜、或放浪形骸、或遺世獨(dú)立的魏晉式風(fēng)流，展示其繪畫旨趣和詩性審美。

宋 馬麟 梅花圖卷 （局部）

南宋畫家馬麟身處院體畫邁向文人畫的轉(zhuǎn)型時(shí)期，既具備畫院創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，又富有文人的才情，在“詩畫一體”上進(jìn)行了探索和實(shí)踐，形成了詩意盎然的筆墨語言。他在《靜聽松風(fēng)圖》里所描繪的高士，不同于其他山水畫中作為景物點(diǎn)綴的人物。此畫中的景物布局，都是圍繞高士“靜聽松風(fēng)”這一主旨進(jìn)行的?！鹅o聽松風(fēng)圖》豐富了“一主一仆，流泉松風(fēng)”的高士圖式，對元、明兩朝的山水畫題材選取和構(gòu)圖模式產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

宋 馬麟 靜聽松風(fēng)圖軸 臺(tái)北故宮博物院藏

馬麟，生卒年不詳（活動(dòng)于1216年—1256年），錢塘（今浙江杭州）人，南宋“四大家”之一馬遠(yuǎn)之子，畫院祗候。馬麟家學(xué)淵源，擅花鳥、人物、山水，用筆圓勁，畫風(fēng)秀潤。其畫作深受皇室青睞，宋寧宗、宋理宗等帝、后多作激賞，并于畫軸上常有題句。其存世畫作有《芳雨春霽圖》《層疊冰綃圖》《靜聽松風(fēng)圖》《暮雪寒禽圖》《夏禹王像》《c》《橘綠圖》等等。

宋 馬麟  橘綠圖頁 紈扇頁 絹本設(shè)色 縱23cm，橫23.5cm 北京故宮博物院藏

《靜聽松風(fēng)圖》，絹本設(shè)色，縱226.6厘米，橫110.3厘米，是最有馬麟“溫潤優(yōu)雅、文氣灑脫”繪畫風(fēng)格的巨幅佳構(gòu)。從畫軸右上角宋理宗御筆“靜聽松風(fēng)”和左下角落款“臣馬麟畫”可以看出，此畫是應(yīng)詔之作。畫中高士（陶弘景和宋理宗兩者的合二為一）以硬邊漆紗巾、白衣、高墻履、拂塵、麈尾等經(jīng)典隱者物象和袒露胸襟、屈膝倚松的經(jīng)典隱者姿態(tài)出現(xiàn)，營造出了高蹈遠(yuǎn)引、寄情山水、游心丘壑的畫面氛圍。

畫面上，畫蒼松兩棵，枝干遒勁，屈曲盤結(jié)，構(gòu)成畫面的主體景物。馬麟承繼其父馬遠(yuǎn)“一角半邊”的筆法，對松樹不畫頂不寫腳。朝右飛揚(yáng)的細(xì)枝藤蔓，昭示了松風(fēng)的存在和方向。在兩樹間橫臥地面的樹干上，斜坐著一位細(xì)目長須、仙風(fēng)道骨的高士，作側(cè)耳傾聽狀，好似正在流泉潺湲中追辨松聲之源，因太過入神，連拂塵都掉落了。旁邊一童子手持麈尾靜靜侍立，生怕驚擾了高士聆聽天籟。遠(yuǎn)處峰巒用淡墨染出山巔的輪廓，迷離空蒙，以弱化背景而突出蒼松、山石與高士。此畫構(gòu)圖成上下相對的三角形，于穩(wěn)定之中不乏動(dòng)感。畫中山石選小斧劈皴，樹干以濃墨線密皴，細(xì)枝用筆柔挺，遠(yuǎn)山取線條勾勒，高士衣紋秀逸流暢。于是，松清、泉曲、風(fēng)高、山遠(yuǎn)，使畫面有了秀潤沖和、清麗幽邃的意境。

繪畫，本質(zhì)上是一種視覺藝術(shù)，如果要表現(xiàn)音色，必須將聲音轉(zhuǎn)化為圖像，形諸視覺，才會(huì)被觀賞者感知。細(xì)觀《靜聽松風(fēng)圖》，特別要注意畫面中透露出來的音樂之美。作品通過對藤蔓擺動(dòng)搖曳、流泉蕩漾迂回、高士睥睨凝聽等畫面元素的描繪，以展現(xiàn)松風(fēng)從隱性到顯性，從而使松濤由“不可見”到“可見”，達(dá)到了無聲勝有聲的效果。同時(shí)，枝椏藤蔓因風(fēng)而動(dòng)，對比出了山石虛谷的沈穆，而沈穆又襯托出松風(fēng)流泉的清越。這種以動(dòng)寫靜、寓靜于動(dòng)的藝術(shù)手法，于清疏簡潔的筆觸和圓勁秀逸的線條中，升華了“靜聽松風(fēng)”的立意，凸現(xiàn)了外在物象的清泠曠逸和高士內(nèi)心世界的恬淡自適，并留下了想象的空間。站在這幅畫軸前，觀賞者如臨其境，如聞其聲，仿佛也能“撫孤松而盤桓”（陶淵明）、“更聽松風(fēng)動(dòng)寥泬”（釋可湘），如圖中高士一般嘯傲林泉了。