1981年，羅中立 在美國畫家克洛斯大型肖像繪畫的啟發(fā)下，用以往革命領(lǐng)袖像的巨大尺幅描繪出一個苦澀、堅韌的中國農(nóng)民。作品完成之后隨即參加了1981年第二屆全國青年美展，一經(jīng)展出便引起了整個文化界乃至全社會的巨大轟動。中國近現(xiàn)代美術(shù)史中以農(nóng)民為題材的作品時有出現(xiàn)，但幾乎沒有一個能像《父親》那樣帶給觀眾如此強烈的視覺體驗與心理震撼。中國美術(shù)家協(xié)會主席，國家文化部藝術(shù)顧問江豐更稱贊羅中立是“中國的米勒 ”，彷佛在這個青年藝術(shù)家身上見到了中國油畫的希望。

九月

LOT 1839

羅中立（B.1948）九月

1989 年

布面油畫

80×63 cm

簽 名：Luo Zhongli 1989 羅

估價：RMB 800,000 — 1,200,000

在80年代后期，藝術(shù)家開始探索自己風(fēng)格上的新轉(zhuǎn)變，苦舊的農(nóng)村畫面開始出現(xiàn)了唯美的情調(diào)，新的人物和意向開始出現(xiàn)，場景和情景也偏向柔美?！毒旁隆肥橇_中立80年代藝術(shù)轉(zhuǎn)型期的重要作品，我們看到羅中立作品的藝術(shù)資源還是來自于彝族的鄉(xiāng)村生活。在月夜的谷場，空寂安靜，灰冷的天空點點星光，月亮并沒有出現(xiàn)在畫面中，銀白色的月光灑滿整個畫面，可見當(dāng)是晴空皓月。一位彝族少女右手拿著一簸箕的稻谷，高高揚起在夜空中，稻谷泄下來，風(fēng)吹散了稻糠，飽滿稍重的稻谷則落在了谷堆。羅中立著力刻畫了這一平常的農(nóng)村生活場景，少女表情十分恬靜而古典，她看著在風(fēng)中飛揚的稻谷若有所思，少女的心思就如同這靜謐的畫面，卻藏有不為人知的漣漪。羅中立藝術(shù)的最大成功之處就是他能抓住人物內(nèi)心最深處的悸動，我們還記得父親那張臉后面的深刻人道主義精神，而在這里，羅中立想要通過這位彝族少女表達的則是對藝術(shù)美與生活美的關(guān)聯(lián)。

九月（局部）

當(dāng)八十年代人文熱情散去之后，羅中立開始回歸美學(xué)的本質(zhì)，探索永恒的來自于生活的美的價值。可以說，這位彝族姑娘代表的是古典的美學(xué)精神和回望傳統(tǒng)的時代氣息，也是藝術(shù)家追求的鄉(xiāng)土之美的典型顯現(xiàn)。風(fēng)吹稻谷的這一幕是整個畫面的亮點之一，給安靜的場景增加的動態(tài)和想象;羅中立用了近乎寫意的手法描繪了被吹動的稻谷和稻糠，生動地顯示了其飛動降落的狀態(tài)。地上的谷堆像是寧靜堅實的山脈，在大地上起伏綿延，連接了遠方的大山;羅中立似乎有意在將稻谷崇高化，宏大化，稻谷堆在畫面中像是紀念碑一樣。的確，對羅中立來說，鄉(xiāng)土的本質(zhì)是人道主義，鄉(xiāng)土的最直接表現(xiàn)則是勞動，勞動是光榮的，勞動的成果應(yīng)當(dāng)被當(dāng)作紀念碑一樣呈現(xiàn)在畫面之中。九月是豐收的季節(jié)，九月是對勞動者最高的崇敬，羅中立將九月的豐收和彝族少女的形象結(jié)合在一起，賦予畫面靜謐的宏大風(fēng)格，仿佛一切靜止在那飄動的瞬間。

九月（局部）

整個畫面偏冷色調(diào)，但是卻絲毫沒有冷靜和理性的感覺，反而通過對月光、少女、勞動場景的刻畫傳達出鄉(xiāng)間的溫情和對人的深切關(guān)懷。這正是羅中立藝術(shù)最精髓的地方，我們發(fā)現(xiàn)風(fēng)格的變化、色調(diào)的轉(zhuǎn)向都無法改變羅中立對農(nóng)村人民的那份真情，都無法轉(zhuǎn)移羅中立對勞動特有的那份尊重。從藝術(shù)史和藝術(shù)家個人風(fēng)格史的角度來說，這件作品是非常重要的，它代表了80年代末期羅中立在反思人文熱情的藝術(shù)思潮下對自己風(fēng)格做出改變的嘗試，代表了那個特殊時代的一種難得的安靜和沉著。羅中立對農(nóng)民的感情不僅僅是他個人生活經(jīng)歷的體現(xiàn)，更是整個中國的歷史記憶，是中國這個農(nóng)業(yè)大國的具體語境。

萊昂·奧古斯丁·萊爾米特《拾麥穗的女人》

1891 年

布面油畫

上梯的女人

LOT 1840

羅中立（B.1948）上梯的女人

1990 年

布面油畫

95×130 cm

簽 名：Luo Zhongli, LZL 羅

估價：RMB 1,400,000 — 2,400,000

出版：

《純樸的世界——羅中立油畫作品集》，浙江人民美術(shù)出版社，2008 年，P22-23、封底 上梯的女人（局部）

20世紀70年代末到80年代初，在經(jīng)歷了文化大革命的巨大創(chuàng)痛之后，美術(shù)界掀起了一股反思歷史，弘揚理性，呼喚人性回歸的人文主義思潮，而其時發(fā)軔于四川美院的鄉(xiāng)土美術(shù)可謂是其中代表。從藝術(shù)實踐上看，鄉(xiāng)土寫實繪畫的活躍期雖然主要集中在1980年代，但產(chǎn)生的影響卻至為深遠，其核心價值與訴求乃是一種建立在高度尊重并深刻理解現(xiàn)實生活基礎(chǔ)之上，對于“真、美、善”三位形而上終極價值的嶄新的當(dāng)代表達。于“真”，鄉(xiāng)土寫實繪畫在風(fēng)格與表現(xiàn)上進一步延續(xù)了傷痕繪畫對于現(xiàn)實生活的入微描繪，然而在觀念的選擇上卻轉(zhuǎn)而與自然主義相融合，反對一切虛飾與美化，同時剔除了傷痕美術(shù)中時常出現(xiàn)的主觀情緒與戲劇性場景，力求客觀地反映表現(xiàn)對象。在鄉(xiāng)土畫家的筆下，無論是人物、動物還是風(fēng)景，都流露出一種深沉寧靜的平和與未經(jīng)雕琢的質(zhì)樸氣息。